Zakres pracy
System identyfikacji wizualnej, materiały reklamowe i druk
Data i miejsce
2025, Kraków
Stylistyka
Minimalistyczna, harmonijna, odważna, elegancka
Seraphic Studio
Kontekst projektu
Seraphic Studio to rozwijająca się marka usług beauty prowadzona przez klientkę. Pani Ola jest profesjonalistką z wieloletnim doświadczeniem w makijażu, która w ostatnim czasie rozszerzyła ofertę o tatuaż oraz stylizację rzęs. Klientka zgłosiła się z potrzebą zaprojektowania logo, jednak już na etapie rozmów i warsztatów projektowych okazało się, że istniejący znak nie wspiera dalszego rozwoju marki ani jej aspiracji w kierunku segmentu premium.
Moim zadaniem stało się więc nie tylko odświeżenie logo, ale zaprojektowanie spójnego systemu identyfikacji wizualnej, który obejmie różnorodne usługi, a jednocześnie zachowa jednolity charakter marki.
Wyzwanie
Głównym wyzwaniem był szeroki zakres usług, które funkcjonują na różnych poziomach estetycznych i emocjonalnych:
-
makijaż – delikatność, precyzja, podkreślanie naturalnych cech,
-
stylizacja rzęs – subtelna transformacja i detal,
-
tatuaż – odwaga, trwałość i wyrazistość.
Projekt nie mógł faworyzować jednej kategorii kosztem pozostałych. Kluczowe było stworzenie neutralnej, ale charakternej osi wizualnej, która spaja wszystkie usługi w jedną, wiarygodną markę.
Cel i założenia projektowe
Celem było zbudowanie identyfikacji, która:
-
utrwali profesjonalny wizerunek marki wśród dotychczasowych klientek,
-
pozwoli wejść w segment premium, adekwatny do jakości produktów i poziomu wykonania usług,
-
będzie elastyczna i skalowalna – gotowa na różne nośniki, formaty i konteksty komunikacyjne,
-
oprze się na czytelnej idei, a nie trendach krótkoterminowych.

Rozwiązanie: wizja marki jako inspiracja logo i systemu identyfikacji
Punktem wyjścia do projektu był efekt końcowy, który dostają klienci korzystający z usług pani Oli – upiększenie swojego ciała. Proces rozumiany nie jako radykalna i negatywna zmiana, lecz wydobywanie i wzmacnianie indywidualnych cech. Identyfikację oparłem na prostych, ale znaczeniowych elementach, które można konsekwentnie rozwijać.
Logo: symbolika, precyzja i skalowalność
Logo składa się z sygnetu oraz typografii.
Sygnet stanowi precyzyjnie zaprojektowana litera „S”, będąca inicjałem nazwy marki. Jego forma powstała z połączenia dwóch subtelnych, gwiazdkowych elementów. Są one symbolem estetyki, transformacji i wydobywania blasku (upiększania).
Znak został zaprojektowany z myślą o pełnej responsywności:
-
marka może korzystać z wersji horyzontalnej, wertykalnej lub samej typografii,
-
w skrajnie małych formatach (nawet 6 × 5 mm) stosowany jest wyłącznie sygnet, który zachowuje czytelność i charakter.
Takie podejście zapewnia elastyczność w codziennym użyciu, od social mediów, przez materiały drukowane, po oznaczenia gadżetów marketingowych.


Typografia: elegancja zbalansowana użytecznością
Typografia została dobrana tak, aby połączyć estetykę premium z czytelnością:
-
Condor (primary font) – elegancki, bezszeryfowy krój inspirowany stylistyką Art Deco. Wyraźne kontrasty linii nadają marce śmiałości i wyrazistości, jednocześnie pozostając lekkie i nienadmiernie formalne. W logotypie stanowi wyraźną dominantę wizualną.
-
Apparat (secondary font) – neutralny, czytelny grotesk stosowany w dłuższych treściach. Jego zadaniem jest porządkowanie komunikacji i ułatwienie skanowania tekstów bez konkurowania z fontem głównym.
Taki duet pozwala zachować spójny charakter przy jednoczesnym komforcie odbioru.
Kolorystyka: siła i subtelność w jednym
Na potrzeby projektu opracowałem dwie palety kolorystyczne:
-
paleta podstawowa (ok. 90% zastosowań) oparta na granacie i beżu,
-
paleta poboczna pełniąca funkcję uzupełniającą i dekoracyjną.
Granat symbolizuje odwagę, trwałość i ekspresję, co naturalnie koresponduje z tatuażem i profesjonalizmem. Beż wprowadza delikatność, naturalność i subtelne piękno, nawiązując do makijażu i stylizacji rzęs. Razem tworzą harmonijny balans, podobny do precyzyjnej linii, która nie dominuje, lecz podkreśla to, co indywidualne.


Elementy graficzne: rozwinięcie koncepcji upiększania
Elementy graficzne zostały zaprojektowane jako rozwinięcie formy sygnetu. Motyw gwiazdy pojawia się w postaci minimalistycznych, wielokrotnie przetworzonych wzorów, które można swobodnie skalować i zestawiać.
Patterny pełnią funkcję emocjonalnego tła identyfikacji – subtelnie wzmacniają narrację marki, łącząc delikatność z odwagą i nadając komunikacji charakterystyczny, ale nienachalny rytm wizualny.



